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Ainda na minha "maratona de Resident Evil", ontem eu terminei pela primeira vez o Code: Veronica! Até que é um bom jogo no geral, mas já é de longe o pior entre todos os que eu joguei da era clássica da série.

Para começar, Code: Veronica não tem nada de muito único que o destaque em relação aos anteriores, fora o tamanho maior do jogo (não por menos, levei 11 horas para terminar). As áreas são mais abertas e a quantidade de inimigos, munição e ervas espalhados pela campanha é facilmente a mais alta até então. Também tem a questão do jogo ser completamente 3D, mas por consequência, os cenários são muito menos ricos, e às vezes até sem vida, quando comparados a Resident Evil 3.

As fases amplas também trazem consigo o maior problema do jogo: o backtracking excessivo e cansativo. Um perfeito exemplo disso se encontra em um dos puzzles finais, quando o Chris precisa retirar as duas joias da estátua de tigre, indo e voltando repetidas vezes caso o jogador tenha levado alguma delas precipitadamente (como foi o meu caso). Nessa área, inclusive, para deixar o vai e vem ainda mais obtuso, até a máquina de escrever fica em uma sala distante do baú!

Na ilha inicial do jogo, o design de fases permite ao jogador cumprir alguns objetivos na ordem que preferir (como ir até a mansão secreta antes de explorar a instalação militar ou vice-versa), mas também acaba resultando em inúmeras caminhadas extremamente repetitivas e longas. E tudo isso é acompanhado por aquele monte de telas de carregamento demoradas. É um saco!

Também quero deixar registrado aqui o meu desprezo pelos monstros amarelos que esticam o braço. Eles já são chatos o bastante em áreas abertas, mas o jogo teima em colocar alguns em salas fechadas (há uma sala minúscula com dois deles ao mesmo tempo, deixando quase impossível passar dela sem tomar um monte de golpes). Com certeza o pior inimigo que já vi em um Resident Evil. E aproveitando o assunto, o corredor com as mariposas infinitas também é detestável.

No entanto, mesmo com todos os negativos, o jogo ainda diverte. A jogabilidade de momento a momento carrega os fundamentos que tornam os jogos originais da série tão profundos e cativantes, a despeito das frustrações introduzidas em Code: Veronica.

Além do mais, esse jogo conta com dois dos quebra-cabeças mais legais já feitos na série: o dos quadros e o dos símbolos no peso de papel. Esse último, em especial, tem uma solução simples, mas tão criativa, que acaba sendo um verdadeiro momento de "uau, que maneiro". O primeiro confronto contra a Alexia também é bem memorável, com todo aquele sangue inflamável que ela fica jogando em direção ao Chris (e por sorte ela não é muito resistente, pois eu tinha deixado boa parte das armas com a Claire e a Magnum guardada no baú).

E agora ainda estou pensando se pulo direto para o Village, no intuito de manter a maratona fresca, ou se vou para o Remake do 1 mesmo, que tá há anos na minha lista de jogos inacabados.

Três semanas atrás eu joguei o Resident Evil 3 Remake e, desde então, tenho estado numa maratona de Resident Evil. Isso porque, apesar do jogo como um todo beirar a mediocridade, a diversão superficial que ele ao menos proporciona acabou me deixando com vontade de jogar mais jogos da série logo em sequência.

Consequentemente, acabei rejogando o primeiro Revelations (já o tinha terminado na época que foi lançado para o 3DS, outra no PS3 e, desta vez, no PC) e, até que enfim, joguei por completo o Resident Evil 3 original.

E a listinha de títulos da série que finalizei vai crescendo.

Eu havia considerado jogar a versão de PS1, que eu tenho faz tempo lá na minha conta da PlayStation Store, pelo Vita ou pelo PS3, mas no fim fui na versão de PC desenvolvida pela SourceNext e modificada com o patch Classic REbirth da comunidade. Essa é, sem sombra de dúvidas, a forma definitiva para jogar Resident Evil 3 (e os dois anteriores) nos dias de hoje.

Fora as características originais dessa versão de PC, como cutscenes de melhor qualidade, a possibilidade de pular a animação das portas e os cenários em resolução maior, o patch ainda elimina toda a distorção das texturas e dos modelos do jogo. Também melhora a compatibilidade com controles e, pasmem, integraram até mesmo o LED do DualShock 4 para mostrar como está a saúde do personagem sem a necessidade de abrir o inventário. A única parte um pouco triste é que, mesmo com tudo isso, o jogo continua travado a 30 quadros por segundo (exceto pelo inventário, que roda a 60).

No mais, esse é um baita jogo. A atmosfera nas ruas de Raccoon City é sem igual e a qualidade do antagonismo na forma do Nemesis já é tão conhecida que dispensa comentários. Resident Evil 3 não chega a ser exatamente tão bom quanto seus antecessores, muito por conta do design de encontro e do design de fases consideravelmente mais triviais, mas é bem concebido o suficiente para ser um experiência marcante e diferente.

Também acho legal como, à primeira vista, o personagem do Nikolai nesse jogo original é muito mais ambíguo do que no Remake, sem entregar logo de cara que se trata de alguém com segundas intenções. Curioso como a narrativa no geral consegue ser completamente paspalhona e, ao mesmo tempo, mais interessante do que a maneira como a reimaginaram no jogo de 2020.

Agora eu também já estou com a versão de GameCube do Code: Veronica X engatilhada aqui para jogar logo mais. Esse é outro título que eu cheguei a jogar um bocado no passado (graças à versão HD lançada para o Xbox 360), mas nunca fui até o fim.

Assim como na sexta-feira passada tivemos o Vortex Gallery Online de Acceleration of Suguri 2, nessa última sexta foi a vez de Koihime Enbu, ambos torneios dos quais eu, além de ter participado jogando, ajudei a organizar e a narrar junto com o Jota.

Ao contrário de Suguri, no entanto, dessa vez não consegui nenhuma das três primeiras colocações, então fiquei sem prêmio, hehe. Mesmo assim, terminei em QUARTO lugar, o que não deixa de ser um resultado incrível.

Embora eu já tenha uma experiência considerável jogando Koihime junto com o pessoal do NitroPoverty BR, esse torneio contou com a presença de dois jogadores fortes que eu nunca havia enfrentado antes: o General ELL e o Mordon, justamente os que ficaram na segunda e terceira posições. Foi o Mordon, inclusive, quem me mandou para a chave dos perdedores e, então, o General me eliminou do torneio por completo. Obviamente, foi extremamente divertido.

Eu amo o quão centrado em fundamentos e footsies esse jogo é. Para quem nunca jogou, imaginem um Samurai Shodown, mas sem o dano absurdo. E não se enganem, pois mesmo sendo basicamente um spin-off de Koihime Musou, um híbrido entre visual novel erótica e jogo de estratégia consideravelmente desconhecido, Koihime Enbu é um baita jogo de luta. Gosto tanto do jogo, que ano passado eu até mesmo terminei o modo arcade com todas as personagens!

Fora o gameplay simples, mas ao mesmo tempo profundo e extremamente cativante, o jogo ainda DÁ AULA de como criar uma boa experiência de usuário. Um exemplo disso é a possibilidade de facilmente trocar de personagens ao final de uma partida sem que ambos os jogadores retornem ao menu principal de seleção, ou como existe a opção de iniciar o modo treino mesmo dentro de um lobby online, coisas que jogos da Arc System e até mesmo da Capcom carecem. 

O jogo só tem um problema nesse aspecto: o fato do netcode ser baseado em delay. Surpreendentemente, no entanto, o online até que é decente, ligas acima de outros outros jogos poverty do tipo, como Arcana Heart 3.

Inclusive, a desenvolvedora de Koihime Enbu anunciou recentemente que já está trabalhando em uma nova atualização para o jogo! Acho difícil que ganhemos rollback junto, mas não custa sonhar...

Esse evento de Koihime Enbu marcou o fim do meu trabalho no Vortex Gallery Online 2023, mas ainda vou jogar em diversos outros torneios durante as próximas duas semanas do festival!

Assistam à gravação completa do torneio aqui:

Alguns dias atrás, eu divulguei por aqui o Vortex Gallery Online 2023, um grande festival de mais de 100 torneios pelo mundo todo, no qual eu iria ajudar a organizar os eventos brasileiros de Acceleration of Suguri 2 e de Koihime Enbu (este último no dia 17, daqui a uma semana).

O de Suguri ocorreu nessa última sexta-feira, dia 10 (justamente o primeiro dia do festival), e foi absolutamente sensacional! Espero que alguns de vocês tenham tido a oportunidade de ao menos assistir à transmissão no canal do Jota. 

Além de eu ter cuidado da parte das brackets e narrado as partidas (entre outras tarefas nos bastidores), eu não poderia deixar de jogar no próprio torneio. E, por incrível que pareça, eu me saí surpreendentemente bem, tendo terminado em segundo lugar após ter sofrido um reset na Grande Final. Não fiquei em primeiro por muito pouco...

Ainda assim, a segunda colocação me garantiu uma boa premiação. Isso porque, fora o Matcherino oficial da Vortex Gallery, que arrecadou tremendos 122,50 DÓLARES para ser divido entre os três primeiros colocados (50% pro primeiro, 30% pro segundo e o resto pro terceiro), a Fruitbat Factory, distribuidora oficial de Suguri e de toda a série Orange Juice na Steam, teve uma iniciativa muito generosa de patrocinar o nosso torneio, fornecendo 10 dólares a mais para o vencedor e uma chave de DLC de AoS2 ou 100% Orange Juice à escolha do segundo e terceiro colocados.

Ou seja, no final eu ainda levei 33 dólares e uma DLC para o Suguri (escolhi o álbum de trilha sonora "SUGURI the best" que, além de disponibilizar o álbum completo para download, desbloqueia músicas para utilizar dentro do próprio jogo).

Para quem não conhece Acceleration of Suguri (deu muito mole, pois o jogo foi dado de graça lá em 2020), se trata de uma espécie de shmup versus, no qual dois jogadores se enfrentam enchendo a tela de tiro e dando dash sem parar. O jogo é super frenético, charmoso, extremamente divertido e ainda possui uma trilha sonora orgásmica. Fora isso, conta com um excelente netcode baseado em rollback!

Eu já havia jogado o jogo anteriormente em algumas ocasiões (inclusive, eu e o Jota criamos um servidor no Discord dedicado tanto a Suguri quanto a 100% Orange Juice, então entrem lá para marcarmos jogatinas), mas nunca tinha me divertido tanto com ele quanto me diverti nesse torneio. Eu comecei vencendo de todo mundo com muita vantagem, incluindo do NolanPhoenix, que era o melhor jogador na ocasião, e cheguei na Grande Final sem muitos transtornos.

No entanto, o próprio Nolan, que eu havia mandado para a chave dos perdedores, ficou com sangue nos olhos e começou a passar por cima de todo mundo lá, até que conseguiu chegar também na Grande Final para ter sua revanche contra mim. E, ao final, ele conseguiu se vingar, resetando a chave e me eliminando por 3 a 1. Foi intenso (afinal, ambos estávamos de olho na maior parte daquela premiação de mais de 120 dólares), mas muito gratificante.

Assistam à gravação completa do torneio aqui:

Conforme mencionei na postagem sobre a edição limitada de Witch on the Holy Night, peguei um PS4 emprestado com um amigo justamente para que eu pudesse ler a visual novel que comprei. Porém, é claro que eu também não poderia deixar de aproveitar alguns dos jogos ainda exclusivos da plataforma.

Eu morria de vontade de jogar Bloodborne há anos e finalmente tive a chance perfeita de realizar o desejo. Terminei com 23 horas e 4 minutos (bem mais curto do que qualquer Dark Souls) e é realmente um belo jogo, mesmo que manchado por qualidade de imagem e performance ruins.

É perceptível como esse jogo começou o desenvolvimento logo após o primeiro Dark Souls. A forma como as lanternas são espalhadas pelo mundo, em especial, é bem remanescente de como as fogueiras são posicionadas no jogo de 2011. 

São pouquíssimas lanternas por área (frequentemente apenas uma), mas rodeadas de atalhos e passagens que o jogador desbloqueia conforme progride. O que por um lado gera momentos brilhantes de level design, em ao menos um caso acaba se tornando bem frustrante por conta da distância da lanterna até o chefe da área (Martyr Logarius no Castelo Cainhurst).

Uma coisa interessante em Bloodborne que contrasta com seus antecessores é o fato dele ser muito menos RPG. A seleção de armas é consideravelmente menor, há bem menos atributos de personagem para evoluir e quase não há missões secundárias (no geral, as histórias de diversos NPCs progridem sem muito apoio do jogador). Ao meu ver, é uma simplicidade que funciona muito bem no jogo.

Também amo como a ambientação é criativa e surpreendente. O jogo começa com aquela pegada de terror gótico e visceral à la Van Helsing, para então virar tudo de ponta cabeça de forma completamente inesperada.

Algo que decepciona um pouco, no entanto, é a parte do multiplayer, mais especificamente do PvP. Basicamente só há invasões em duas áreas do jogo (e uma delas é opcional) e, mesmo quando acontecem, simplesmente não são muito divertidas. 

Bloodborne possui uma mecânica de regeneração de vida por meio de itens chamados Blood Vials que, por mais que sejam semelhantes ao Estus Flask em Dark Souls, podem ser carregados em quantidade muito maior (20, no total). Isso torna as lutas entre jogadores bem entediantes, já que ambas as partes podem se regenerar muitas vezes antes de alguém finalmente perecer.

E por falar em Blood Vials, eu não gostei da forma que são implementados nesse jogo. É um tipo de item finito, ou seja, não se regenera após a morte do jogador como acontecia em Dark Souls. A ideia por trás disso é interessante no papel, já que combina com a proposta temática do jogo, mas o resultado é que, em determinados momentos, eu me via obrigado a deixar de progredir no jogo só para ir "farmar" mais Blood Vials em áreas iniciais. Muito chato você estar tentando derrotar um chefe e ter que parar tudo no meio porque acabou ficando sem Vials.

Sobre as questões técnicas negativas que mencionei no início: embora artisticamente lindo e bem resolvido, a qualidade gráfica do jogo é bastante prejudicada por conta da ausência de qualquer tipo eficiente de anti-aliasing (a aberração cromática que o jogo emprega não serve para isso). Não há nem um FXAA básico, nada, nothing, ない. O jogo roda nativamente em 1080p, o que por si só é muito legal, mas a imagem em movimento é tão turbulenta que realmente distrai. E a performance... digamos que não são 30 quadros por segundo muito agradáveis, já que o jogo sofre com um frame pacing severamente inconsistente.

Mas no geral, é um baita jogo. Ótimo level design, diversos bons chefes (enfrentei todos, com exceção dos chefes das Chalice Dungeons) e inimigos variados e, na maior parte, bem elaborados. Só espero que ainda receba uma versão para PC no futuro, permitindo que o jogo brilhe mais sem os problemas técnicos que assolam a versão de PS4 e para que eu possa jogar também a expansão The Old Hunters.

Desta vez, foi dia de torneio de iniciantes de Granblue Fantasty: Versus! Granblue é um dos jogos de luta mais bacanas da geração passada e, mesmo com o netcode de delay, já venho participando de alguns eventos online que a comunidade brasileira organiza.

Diferentemente de outros torneios, que costumam ser de dupla eliminação, esse foi no formato suíço, no mesmo estilo do torneio de iniciantes de Garou (sobre o qual eu também já postei aqui uma vez).

Graças à expectativa gerada pelo anúncio recente do novo jogo, Granblue Fantasy: Versus Rising, o torneio juntou em torno de 40 participantes. Como o formato do torneio foi sem eliminatórias, todos jogaram seis partidas cada e eu terminei com um resultado de 2 vitórias e 4 derrotas. Fiquei em uma posição baixa, obviamente, mas acho que foi uma performance legal.

Granblue Versus é bem interessante no sentido de que, mesmo sendo um jogo da Arc System Works que segue a tradição gráfica estilo anime deles, em termos de jogabilidade é completamente diferente de qualquer outro jogo da desenvolvedora. O ritmo é muito mais brando e focado nos footsies, quase ao estilo Street Fighter, e é mecanicamente bem simples, o que também lembra jogos como Samurai Shodown e Koihime Enbu, embora com maiores possibilidades de combo.

Ao mesmo tempo, o jogo é extremamente divertido e possui profundidade o bastante. Os personagens, por exemplo, são bem únicos, mesmo cada um possuindo pouquíssimos golpes. No caso da minha personagem, a Zeta, são somente quatro especiais, cada um com uma versão EX disponível, fora os dois Supers. 

Parece simples demais, mas há um jogo mental tão grande durante o neutro, a pressão e a defesa, que a jogabilidade acaba se tornando instigante. Os combos que são possíveis contra um oponente no canto também são potencialmente estilosos e muito danosos, lindos de se ver.

Reiterando o que falei anteriormente, realmente acho que, junto com Under Night In-Birth, BlazBlue Centralfiction e Samurai Shodown 2019, é um dos grandes destaques em termos de jogos de luta dos últimos anos.

Eu fazendo flexão em preparação para o próximo torneio.

E agora sou um dos que estão no aguardo do Rising, que já prometeu online com rollback e outras novidades bem interessantes. Acho difícil que eu compre no lançamento, considerando que já gastei muito com Street Fighter 6 para este ano, mas se vier por um bom preço eu tento pegar nas primeiras promoções.